भूमिका
18वीं सदी के मध्य में मुगल साम्राज्य के पतन के उपरांत पटना में विकसित 'पटना कलम' भारत की एक प्रमुख लघु चित्रकला (Miniature Painting) शैली है। इसमें मुगल शैली, ब्रिटिश कंपनी शैली तथा स्थानीय बिहारी लोक-संस्कृति का अनूठा समन्वय देखने को मिलता है।
प्रमुख विशेषताएँ
- सामान्य जनजीवन का चित्रण: दरबारी भव्यता के विपरीत इसमें आम जनता के दैनिक जीवन, जैसे कारीगर, बढ़ई, लोहार, बाजार और स्थानीय त्योहारों का यथार्थवादी चित्रण किया गया है।
- कजली स्याही तकनीक: बिना किसी पूर्व पेंसिल रेखांकन के सीधे तूलिका (ब्रश) से रेखाएं खींचकर रंग भरने की पद्धति को 'कजली स्याही' कहा जाता था।
- पृष्ठभूमि व बॉर्डर का अभाव: चित्रों में विस्तृत पृष्ठभूमि (Background) या अलंकृत किनारों (Borders) पर जोर न देकर केवल मुख्य विषय या पात्र पर ध्यान केंद्रित किया जाता था।
- माध्यम एवं रंग: चित्रांकन हेतु हस्तनिर्मित कागज, अभ्रक (Mica) और हाथी-दाँत की पट्टियों का प्रयोग होता था। रंग पूरी तरह प्राकृतिक (खनिज व वानस्पतिक) स्रोतों से तैयार किए जाते थे।
प्रमुख चित्रकार एवं कृतियाँ
- सेवक राम: छठ पूजा, स्थानीय मेलों और उत्सवों के सजीव चित्रण के लिए प्रसिद्ध।
- हुलास लाल: दीवाली और होली जैसे सामाजिक त्योहारों के प्रमुख चितेरे।
- ईश्वरी प्रसाद वर्मा: इन्हें पटना कलम शैली का अंतिम प्रमुख चित्रकार माना जाता है।
शैली के पतन के कारण
19वीं सदी के उत्तरार्ध में आधुनिक फोटोग्राफी और लिथोग्राफी (मुद्रण तकनीक) के आगमन, सस्ते छापों के प्रसार तथा ब्रिटिश एवं देशी संरक्षकों के घटते समर्थन के कारण यह शैली धीरे-धीरे लुप्त हो गई।
निष्कर्ष
पटना कलम ने भारतीय चित्रकला को राजदरबारों के संकुचित दायरे से निकालकर आम जनमानस से जोड़ा। यह तत्कालीन बिहार के सामाजिक, आर्थिक और सांस्कृतिक जीवन का एक जीवंत और प्रामाणिक ऐतिहासिक दस्तावेज प्रस्तुत करती है।